日本街头时尚：风格以及现在在哪里可以找到它们

日本街头时尚如何兴起

和服女性

其基础是在战后奠定的，当时美军驻扎把牛仔布、军需剩余服装以及一套新的轮廓带进了这个曾在战时管制下穿衣的国家。日本制造商把这些服装拆解重做，这也是为什么如今日本能生产出世界上最好的复刻牛仔布。

这一真正意义上的圈子还需要一个发生的场所。这个场所出现在1977年，当时原宿穿过的道路变成了“步行者天国”，周日禁止汽车通行。80年代初，穿着统一缎面服装的竹の子族舞团占据了那里，而在接下来的二十年里，这条封闭街道成了次文化形成、竞争和被拍摄的地方。

80年代的经济繁荣为这一切买单。那些已在巴黎建立声誉的设计师，尤其是川久保玲和山本耀司，让日本时尚变得难以理解、偏黑色、非对称且充满 интеллектуальность，这种认可一路下沉到街头。

原宿的步行者天国于1998年结束。青木正一曾指出，这正是让这个圈子运转的实体空间消失的时刻。

主要风格

洛丽塔

洛丽塔时尚

图片来源： Evie Murphy

洛丽塔把维多利亚和洛可可风格的服装重构为现代轮廓：一条由衬裙撑开的及膝钟形裙、一件衬衫、一个头饰或帽子，以及搭配特定鞋款的袜子或连裤袜。

这个名字与纳博科夫的小说毫无关系，而且这种风格明确不带性化意味；这种轮廓的重点是遮蔽，穿着者在被问及时对此也会直言不讳。

主要分支有甜系，以粉彩色和甜点、动物图案为主；哥特系，以黑色和酒红色为主，带有十字架和宗教图案；以及经典系，色调更柔和，也更接近真正的时代服饰。朋克、Guro和Wa Lolita则是更小的变体，其中最后一种使用和服面料。

在这里，品牌的重要性与这些风格中的大多数不同：Angelic Pretty、Baby the Stars Shine Bright、Innocent World和Moi-même-Moitié是几个代表品牌，其中大多数在Laforet原宿都有柜台。

辣妹

日系辣妹时尚

辣妹是那股对立力量：晒黑的皮肤、漂白或染色的头发、浓重的眼妆、指甲，以及对日本那种苍白、安静、矜持式审美标准的整体拒绝。它在九十年代和二十一世纪初主宰着涩谷，以109大楼为中心。

这些分支按强度展开。Ganguro把晒黑和对比强烈的妆容推向极端；Hime gyaru走公主风，带卷发和荷叶边；Onee gyaru则是成年版。Ganguro大体上已经消失，但辣妹本身自2020年前后以来已真正复兴，推动者是一代在TikTok上找到它的人。

Decora

Decora时尚

Decora就是那些著名照片里的风格：把一切都层层叠加，把配饰堆到荒诞的程度，一次戴四十个发夹。鲜亮的原色、塑料玩具、卡通人物、层层叠叠的袜子和护腕。

这是一种极繁主义的主张，认为衣着应当带来快乐，而且它与kawaii美学紧密相连。Decora从未消失，但如今它更多由一小群忠实拥趸实践，而不再占满整条街。

森系

森女风格

森系，森林风，是Decora的反面：宽松、叠穿的天然面料，苔绿、奶油色和棕色，蕾丝、针织开衫和平底靴。棉、麻和羊毛，不用合成材料，也不穿紧身衣物。

它大约在2006年前后于网上兴起，作为对辣妹和整体消费时尚的反动，并明确带有一种关于慢生活和少买东西的理念。如今它更安静了，但它的审美直接催生了海外的cottagecore浪潮。

街头潮流

美式休闲服装

日本街头时尚的另一半与亚文化装扮无关，而与裏原宿有关，也就是主干道后面的后街。

九十年代中期，一群在那里的小店里工作的设计师——A Bathing Ape的Nigo、Undercover的高桥盾、几乎在幕后运作一切的藤原浩——建立了全球街头潮流至今仍在使用的模板：限量发售、联名合作、人为稀缺、炒作。Supreme的日本门店、Neighborhood、Wtaps、Sacai、Visvim和Kapital都属于这条谱系。

这是日本时尚中国际影响力最大的分支，而且至今依然生机勃勃。

人们现在实际在穿什么

当前青年圈层由两种风格主导，而且二者都不会出现在更早的指南里。

地雷系 以黑色和粉色、丝带、厚底鞋以及刻意呈现的脆弱洋娃娃感为特点。它与新宿歌舞伎町一带以及某种互联网文化脉络相关，是东京当下最显眼的年轻风格。

量产型, 直译就是量产型，是它更柔和、更主流的表亲，沿用同样的配色，但没有那么黑暗的联想。

与此同时，完整的Y2K复兴正在展开，而辣妹的回潮也属于同一波浪潮。旧有场景与其说被取代，不如说是被叠加。

更小众的场景

还有六七种风格被命名、被记录，并且仍有人在穿，哪怕没有一种能占满整条街。

视觉系 源于音乐而非时尚，来自X Japan和Malice Mizer等乐队在八九十年代的风格：中性化妆容、夸张发型，以及属于乐队概念的服装。它的粉丝会在演出时穿得与之匹配，你会在那里看到这种风格。

Fairy kei is decora 风格，建立在 20 世纪 80 年代美国玩具和卡通意象之上，全部都是薰衣草色、薄荷色和褪色粉色。

Dolly kei 借鉴欧洲民俗服饰和古老宗教意象，以深红和棕色的层叠复古造型为特色，它在很大程度上是原宿一家店铺的产物。

Shironuri, 即白涂妆，是其中最极端的一种：全白面部妆容，搭配围绕这种妆容构建的服装，被少数人穿着，而他们在这个圈子里被视为艺术家。

Mode 则完全是另一端，源自 Comme des Garçons 和 Yohji Yamamoto 的全黑建筑感轮廓。它是艺术学生、画廊工作人员以及青山任何人的穿着风格，也是东京真正日本式穿得好看的最常见方式。

Kawaii 根本不是一种风格。它是一种审美价值，贯穿其中好几种风格之下；理解它很重要，因为洛丽塔、decora 和 fairy kei 都在以不同层次追求它。

知恩院

购物实用指南

尺码偏小。 日本女性尺码的上限往往还是许多国际尺码的起点，而大约美国女码 9 或男码 11 以上的鞋子，除了专门店外很难找到。尤其是洛丽塔品牌，肩部剪裁通常偏窄。

二手市场才是真正的市场。 购买洛丽塔和哥特风可去 Closet Child，想找各种东西可去高圆寺一带，设计师品牌转售可去 Ragtag 和 Kindal，而会用日本应用的人则可用 Mercari。日本二手服装分级和描述都很诚实，实际状况通常比商品页面写的更好。

免税购物规则于 2026 年 11 月 1 日变更。 现在你需要先在店内按全价付款，经过海关检查后再在机场退回消费税，而不是结账时直接享受折扣。每家店每天最低 ¥5,000 的条件仍然适用。

限定发售采用抽签制。 Supreme、BAPE 以及联名发售都采用线上抽签而不是排队，而且日本的转售价格通常比海外更低，这也是人们专程飞来抢购的原因。

试衣间有规则。 进试衣间前要先脱鞋，许多商店还会给你一层薄薄的面罩，先戴上再把衣服从头上套进去。跟着店员的引导做就好。

在东京哪里看街头时尚

原宿。 竹下通如今大多是可丽饼、纪念品和快时尚，值得花十分钟看看。真正有价值的是 原宿后街, Ura-Harajuku 和 Cat Street，独立店铺都在那里；另外还有 Laforet，这家百货商店的低层楼里至今仍有洛丽塔和哥特品牌。

周日依然是那一天。原宿站和神宫桥附近的人潮已不复九十年代的盛况，但它依然存在。

涩谷 是了解gyaru历史和当下主流青年风格的地方。109大楼是地标；涩谷中心街才是真正看人群的地方。

高圆寺 是朋克、复古和东京最便宜二手货的聚集地。车站附近几分钟范围内就有大约70家旧衣店，而这正是那些穿得好却没多少钱的人购物的地方。

下北泽 适合寻找更有甄选感、价格更高的复古单品，再加上唱片店、小剧场和咖啡馆。待上整个下午都很合适。

中野百老汇 是御宅族的阵地，时尚楼层位于漫画和手办店的上方和下方。

银座和青山 是设计师级别的地方：Comme des Garçons、Issey Miyake、Yohji Yamamoto，以及为容纳它们而建的建筑。

一个 原宿可爱系时尚之旅 如果你想要的是背景了解而不只是逛店，这会是一个合理的入门方式；而原宿和涩谷的徒步之旅则能带你了解这两个区域的地理差异。

如何开始穿它

先选一种风格，再在买任何东西之前了解它的规则。这些都是自洽的体系，半成品的穿搭看起来会像戏服，而完整的则不会。

先买二手。Closet Child、高圆寺的店铺以及线上二手市场都能以远低于零售价的价格买到Lolita和gyaru单品，而且这些品牌保值性不错，出错了也可以再卖掉。

先把轮廓弄对，再谈细节。没有衬裙的Lolita装扮，或者配了六件饰品的decora风格，失败的原因都是一样的：轮廓才是风格，其余只是装饰。

要做好被注视的准备。在日本，在非该亚文化场景中穿着某种亚文化风格，是一种明确的表达，也会被这样解读；这就是为什么大多数穿着者会在原宿换装，而不是穿着它通勤。

一个 像当地人一样在东京待上一周 能给你足够的时间把这些区域真正逛明白，而这也是唯一能真正看懂它们的方式。只用一个下午逛 东京的时尚区 只会带你去竹下通，而竹下通是名单上最没意思的街道。